艾玛·斯坦克劳斯:《太阳城集团》/《太阳城集团官网》 & 黎明

艾玛·斯坦克劳斯色彩缤纷, 关于性别的幻想绘画和装置, 编造神话, 以及超越人类的世界. 她的作品有 1969年画廊 最近在迈阿密的无题艺术博览会(UNTITLED Art Fair)上展出 & Tailor x WOAW画廊(香港), 斯图加特皇宫博物馆, 德国)和Hashimoto Contemporary(洛杉矶). 她曾参加过麻省当代艺术博物馆的艺术家驻留活动, 弗吉尼亚创意艺术中心, 瓦塞克项目和蓝山中心, 在许多其他方面. 奖项包括 伊丽莎·摩尔奖学金 2020年获得橡树泉花园基金会的奖学金，并于2022年获得佛蒙特工作室中心的海伦·弗兰肯塞勒奖学金. 她的作品曾登上 新美国绘画 并在 艺术, Burnaway, BOOOOOOOM, 艺术迷宫杂志 和 Juxtapoz. 她在弗吉尼亚州列克星敦生活和工作. 想了解更多，请访问她 网站 or Instagram 配置文件.

Stephanie Shih摄

作为一名艺术家, 我创造了多彩的, 幻想绘画, 突出女性和非人类本质的数字项目和装置. 我正在进行的研究项目， 不可能的花园, 以一幅壁画壁纸为中心，记录了16世纪至19世纪女性对自然历史和科学艺术的贡献.

制作墙纸, 我使用Adobe Photoshop创建了一个全景景观，将我自己的手绘元素与历史女性艺术家的动植物插图相结合. 结果不是一个现实的栖息地, 而是一个跨越时间和空间边界的近距离观察纲要. 书中包含的许多插图画家并不广为人知, 和, 因为他们的作品体裁多样(从静物画到植物画再到花鸟画), 他们很少被视为一个集体. 在一起, 他们的工作确实形成了一个不可思议的花园, 其中一棵树可能包含了20个女人在三个大洲和几个世纪里绘制的插图.

虽然这个项目中的个人故事发生在很久以前, 处理这些历史及其对现在的影响的必要性仍然十分迫切. 20世纪以前女性创作的艺术品仍然被低估. 即使我们生活在对生物圈前所未有的威胁中，动物和植物艺术仍然被视为边缘的艺术历史流派. 我的作品要求我们重新评价边缘女性艺术家的作品，并将动物和植物绘画视为严肃的艺术流派. 用花园作为人类和非人类自然纠缠的隐喻, 我创造了沉浸式的空间，其中生态和人类的故事交织在一起. 我的目标是帮助我们把自己深深嵌入复杂的历史和环境中, 更好地了解和爱我们周围的其他生物.

图片由艺术家提供